Le Japon s’illustre dans le domaine de la céramique aussi bien par ses grès que par ses porcelaines, dont la finesse des décors embellit les intérieurs européens depuis le XVIIᵉ siècle.
Si vous détenez un objet en porcelaine et que vous souhaitez connaître sa valeur ou le vendre aux enchères, nos commissaires-priseurs habilités sont à votre écoute. Dans un premier temps, nos experts vous proposent des estimations gratuites pour vos vases, assiettes ainsi que pour tout autre objet en porcelaine en votre possession. Par la suite, si vous choisissez de mettre vos biens en vente aux enchères, nos équipes prendront l'intégralité du processus en charge, y compris la gestion de la partie logistique.
Les prix des porcelaines japonaises varient selon de nombreux critères : période de production, provenance, qualité du décor, état de conservation, dimensions ou encore signature de l’atelier. Les porcelaines les plus recherchées sont généralement celles de la période Edo (1603-1868), qui correspond à l’essor et à l’épanouissement de la production japonaise.
À l’inverse, les productions plus récentes, fabriquées en très grande quantité selon des procédés industriels, ont généralement perdu une grande partie de leur valeur.
Grâce à une production importante destinée à l’exportation, il demeure possible de constituer une collection de porcelaine japonaise à des coûts relativement accessibles. Ainsi, un petit vase Imari de la fin du XIXᵉ siècle peut être estimé autour d’une centaine d’euros.
Les pièces les plus imposantes et les plus décoratives bénéficient toutefois d’une cote plus élevée sur le marché. Mais, d’importantes variations de prix existent également selon les décors. Les premières productions d’Arita, directement inspirées des modèles chinois, sont par exemple particulièrement recherchées par les collectionneurs.
Il en va de même des porcelaines Kakiemon, notamment celles du XVIIᵉ siècle, dont l’influence sur les manufactures européennes fut considérable. Ainsi, une paire de pots couverts de style Kakiemon datant de la fin du XVIIᵉ siècle et provenant d’anciennes collections royales européennes a été adjugée à Londres pour plus de 68 000 dollars.
Les porcelaines de Satsuma connaissent également des écarts de prix très importants selon la qualité d’exécution et la signature. Les pièces de production courante se négocient généralement entre quelques centaines et quelques milliers d’euros.
Certaines signatures sont particulièrement recherchées, notamment Kinkozan, Yabu Meizan, Makuzu Kōzan ou encore Kutani Zō. Une paire de petits vases Satsuma de l’époque Meiji portant une marque de Yabu Meizan a ainsi été adjugée 10 625 € à Drouot en 2018.
Enfin, le marché témoigne d’un intérêt croissant pour les productions du XXᵉ siècle, notamment celles de Hamada Shōji, Kawai Kanjirō et Kitaōji Rosanjin. Ces artistes ont profondément renouvelé les arts décoratifs japonais et leurs œuvres sont aujourd’hui particulièrement recherchées par les collectionneurs.
La porcelaine est une matière à la fois dure, translucide et résistante aux chocs ainsi qu’à la chaleur. Elle est composée de kaolin, une argile blanche, et friable et de feldspath. Mélangés puis cuits à très haute température, ces matériaux donnent naissance à une pâte particulièrement ferme et fine.
C’est en Chine que la porcelaine apparaît pour la première fois. Des traces de sa fabrication remontent au IIIᵉ siècle avant J.-C. Elle est décrite par Marco Polo dans son récit de voyage comme « le plus merveilleux objet que l’on puisse imaginer », suscitant une véritable fascination en Europe. Cette passion pour « l’or blanc » alimentera les recherches visant à percer son secret de fabrication jusqu’au XVIIIᵉ siècle.
À la fin du XVIe siècle, les invasions japonaises de la Corée menées par le régent japonais Toyotomi Hideyoshi entre 1592 et 1598, connues sous le nom de guerre d’Imjin, provoquent des bouleversements considérables bien au-delà du seul domaine militaire. Si ces campagnes se soldent par un échec stratégique pour le Japon, elles entraînent le transfert forcé de milliers d’artisans coréens vers l’archipel japonais.
Parmi eux figurent de nombreux maîtres potiers, réputés pour leur savoir-faire exceptionnel dans la fabrication des grès, porcelaines et céramiques émaillées. Installés principalement dans l’île de Kyūshū et dans la région de Hagi (où la matière première est abondante), ces artisans introduisent des techniques inédites qui révolutionnent la production japonaise : fours à chambres multiples de type noborigama, tour de potier à pédale, nouveaux procédés de glaçure et de décoration.
Cet épisode, souvent désigné sous le nom de « guerres de la céramique », marque ainsi un tournant majeur dans l’histoire des arts du feu au Japon. Les grandes traditions céramiques japonaises telles qu’Arita, Satsuma ou Hagi trouvent en partie leur origine dans l’apport technique et artistique de ces potiers coréens déportés. Au début du XVIIème siècle, ces maîtres céramistes coréens implantés au Japon commencent à produire les premiers objets en porcelaine fine.
La fabrication de la porcelaine au Japon connaît alors un essor spectaculaire. Un atelier particulièrement reconnu dans ce domaine est Arita ainsi qu’Hizen qui se trouve dans la périphérie d’Arita (île de Kyūshū).
À partir du milieu du XVIIᵉ siècle, la Compagnie néerlandaise des Indes orientales ne peut plus s’approvisionner en Chine, alors confrontée à une grave crise dynastique marquée par la chute de la dynastie Ming. Elle se tourne alors vers le Japon. Cette période constitue l’âge d’or de la production japonaise, dont les exportations vers l’Europe se développent considérablement jusqu’au début du XVIIIᵉ siècle, lorsque la concurrence chinoise réapparaît.
Au XIXᵉ siècle, stimulé par les Expositions universelles, le gouvernement de l’ère Meiji encourage fortement les exportations de porcelaine. Les créations japonaises inspirent alors de nombreux artistes européens dans le contexte du mouvement du japonisme qui marque la fin du XIXᵉ siècle.
La céramique japonaise figure parmi les plus anciennes au monde, elle a évolué et s'est diversifiée au cours de l'histoire. Le travail et le nom de maîtres céramistes a traversé le temps :
Chōjirō ou Rakuchōjirō, né en 1516, à Kyoto, et mort en 1589 ou 1590, est un potier japonais, fondateur du style raku-yaki.
Nonomura Ninsei (1648 - 1690) est originaire du village de Nonomura, près de Tamba. Il établit, vers 1650, son four à Omurō, près du Ninnaji, dans les environs de Kyōto. L'art de Ninsei est une synthèse du style ornemental du début de l'époque Edo. Il est associé à la céramique Kyō (Kyō-yaki), souvent considéré comme l'un des fondateurs et des influenceurs clés de cet art (céramiques de Kyōto), dont les représentants les plus fameux furent Mokubei, Dōhachi et Hōzen.
Ogata Kenzan (1663, Kyoto - 1743, Edo?), né Ogata Shinsei, et connu aussi sous le pseudonyme Shisui, est un peintre et céramiste japonais de l'époque d'Edo, frère cadet du célèbre peintre Ogata Kōrin. Son nom est devenu celui d'une dynastie de céramistes
Toyozō Arakawa, né le 21 mars 1894 à Tajimi, dans la préfecture de Gifu et mort le 11 août 1985. Il reçut en 1955 la récompense suprême japonaise, le titre de « Trésor national vivant du Japon ». Il a formé à l'art de la poterie le céramiste Osamu Suzuki, Trésor national vivant du Japon depuis 1994.
Kei Fujiwara : 28 février 1899 - 12 novembre 1983. Il est désigné Trésor national vivant du Japon en 1970 dans la catégorie « Céramique ».
Le village d'Imbe, situé à Bizen dans la préfecture d'Okayama, figure en tête de liste des endroits à visiter pour les amateurs de céramique. La céramique de Bizen, non vernissée et qui se caractérise par sa couleur terre d'un brun rouge, est apparue au XIVe siècle et a connu son apogée au XVIe siècle, grâce à son style rustique, particulièrement prisé pour les cérémonies du thé.
La deuxième destination est Arita, dans la préfecture de Saga, célèbre pour sa porcelaine traditionnelle vernissée blanche et bleue et ses illustrations plus récentes et complexes, inspirées du style chinois, aux couleurs vives.
La céramique de Tobe, dans la préfecture d'Ehime sur l'île de Shikoku, est un autre style de porcelaine. Elle a vu le jour lorsque le seigneur du domaine d'Ozu embaucha des potiers pour créer une céramique locale en 1777. Elle est caractérisée par sa couleur blanche et bleue.
La céramique de Kutani s'appuie sur un style de porcelaine plus élaboré et décoratif, originaire de la préfecture d'Ishikawa. Elle remonte à l'époque des fours installés au milieu des années 1650. Les pièces Kutani plus anciennes affichent des teintes foncées de vert, bleu et jaune, mais leur fabrication fut stoppée en 1730. Les pièces de cette période sont aujourd'hui extrêmement rares.
À la fin du XVIe siècle, les potiers de la ville de Hagi, dans la préfecture de Yamaguchi, se sont inspirés du style de leurs homologues coréens. Le seigneur féodal de la région était amateur de la céramique de Hagi et s'en procurait pour ses cérémonies du thé personnelles ou en guise de cadeau. (sources Japan Travel).
Les décors de la porcelaine japonaise sont nombreux et varient selon les centres de production. Le style pionnier développé à Arita se caractérise par un décor bleu cobalt sur fond blanc, directement inspiré des productions chinoises. Entre 1650 et 1660 apparaît ensuite le style dit « Kutani ancien », caractérisé par l’emploi de cinq couleurs et d’émaux éclatants appliqués sur des compositions asymétriques
Entre 1670 et 1690 se développe le style Kakiemon, reconnaissable à ses émaux translucides aux teintes rouge, verte, jaune et bleue. Les décors, inspirés de la nature, occupent une place mesurée sur la surface des pièces, laissant largement apparaître le blanc de la porcelaine.
Parallèlement, un autre décor destiné principalement à l’exportation se développe : l’« Imari de brocart », nommé d’après le port d’Imari par lequel transitent ces marchandises. Ici, le décor couvre généralement l’ensemble de la pièce. Le bleu de cobalt sous couverte est associé à des émaux rouge tomate et à de riches rehauts d’or appliqués sur la couverte. Cette production, réalisée principalement entre 1680 et 1720, correspond à l’apogée des exportations japonaises vers l’Europe, alors particulièrement sensible au goût de l’exotisme.
Enfin, le marché est également marqué par les porcelaines dites de Satsuma, reconnaissables à leur fond ivoire craquelé et à leurs décors très détaillés, souvent enrichis d’or. Elles représentent fréquemment des scènes religieuses, historiques ou des compositions florales inspirées des brocarts.
Les porcelaines japonaises sont alors produites pour tous les usages de la vie quotidienne : assiettes, bols à thé, services à saké, plats, brûle-parfums ou encore vases.
L’authentification d’une porcelaine japonaise repose sur l’observation attentive de nombreux détails. Le revers de la pièce constitue souvent un premier point d’analyse. Il n’est pas rare d’y trouver une signature, un sceau ou une marque d’atelier, peints ou estampillés. Ces indications peuvent renseigner sur la provenance ou la période de fabrication, cependant des faussaires reproduisent fréquemment ces marques.
Au-delà des inscriptions, la qualité d’exécution demeure un critère déterminant. La porcelaine japonaise se distingue généralement par sa finesse et sa capacité à laisser filtrer la lumière lorsqu’elle est placée devant une source lumineuse. L’émail, quant à lui, doit présenter une surface homogène et parfaitement maîtrisée, tandis que les décors et couleurs révèlent une grande précision d’exécution. Le décor est peint à la main et chaque détail est soigneusement pensé et réalisé.
Une attention doit être enfin portée aux marques du temps qui peuvent, elles aussi malheureusement, être artificiellement reproduites.
La grande majorité des adjudications récentes enregistrées en 2026 se situent sous la barre des 300 euros, et même très souvent en dessous de 100 euros. Une recherche du mot clé « vase japonais » sur la base d'adjudication de la plateforme Interenchères illustre les limites d'une désignation trop vague et fait ressortir des pièces sans grande valeur.
Le mot-clé « Imari », qui désigne une catégorie plus précise de porcelaines japonaises, fait ressortir plus de 25 000 lots. Les prix observés couvrent alors un spectre considérable, d'une dizaine d'euros à plus de 20 000 euros pour les pièces les plus rares et les mieux conservées.
Un simple « vase japonais » peut donc parfois cacher une œuvre d'une tout autre importance historique et marchande. Cette réalité rappelle combien l'expertise précise d'une céramique constitue un enjeu déterminant pour en révéler sa véritable valeur. D'où l'intérêt de solliciter une estimation gratuite par nos commissaires-priseurs et nos experts avant toute mise en vente ou toute estimation hâtive.
Adjugé 70 € : important vase japonais à décor d'une élégante. Travail japonais XXe siècle H. 33,5 cm
En affinant les mots clés, nous retrouvons quelques belles pièces adjugées à des prix bien supérieurs :
Adjugé 2 000€ : vase de forme balustre en porcelaine blanche, Japon, époque Meiji, à décor émaillé bleu sous couverte et jaune sur couverte. Sous le vase une marque sigillaire rectangulaire : Makuzu Gama Kozan. Hauteur : 42 cm. Miyagawa (Makuzu) Kozan (15 février 1842 - 20 mai 1916) est un potier japonais majeur de l’ère Meiji.
Adjugée 12 500 € : Japon, Epoque Meiji, fin du XIXe siècle. Exceptionnelle paire de grands vases en laque et décor en shibayama. Chacun des vases présente, sur ses quatre faces, des scènes traitées en takamaki-e, hiramaki-e et togidashi maki-e or et argent, agrémentées d’incrustations d’os et de pierres dures, sur des fonds en laque nashiji ou kinji.
Adjugée 26 500 € : Japon - Paire de plats ronds en porcelaine à décor bleu, rouge vert et or dit Imari au centre d'un rapace et un singe sur une branche fleurie, l'aile décorée de rosaces et branches fleuries. XVIIIème siècle.
Adjugé 17 000 € : Japon, Ko Kutani - Début Epoque EDO (1603 - 1868). Bol en porcelaine décorée en émaux polychromes de losanges ornés de fleurs et Phoenix...
Adjugé 6 100 € : Japon - Fours de Satsuma - Début XXe siècle. Important vase balustre en faïence de Satsuma à décor émaillé polychrome et or...
Les commissaires-priseurs et experts Pastor Maison de Ventes vous accompagnent gratuitement dans l'authentification et l'estimation de vos porcelaines et autres œuvres ou objets japonais. N'hésitez pas à nous poser des questions ou une demande d'estimation via le bouton "Estimation Gratuite", ou en cliquant ici.
Authentifier gratuitement votre porcelaine japonaise par un expert
Le netsuke japonais aux enchères Accessoire de mode et objet fonctionnel, le netsuke est aujourd’hui un objet de collection très recherché en Occident depuis la seconde moitié du XIXe siècle. Il continue d’animer activement les ventes aux enchères. Faire estimer
Histoire des cartes Magic: The Gathering C’est quoi, Magic: The Gathering ? Magic: The Gathering (Magic : L’Assemblée en Français), souvent appelé Magic ou MTG, est un jeu de cartes à collectionner inventé en 1993 par un mathématicien féru de
Estimation d’objets en laque de Chine et du Japon Si les Européens ont de longue date manifesté une fascination pour les productions orientales, notamment dans le domaine de la céramique, les objets en laque réalisés en Chine et au Japon,
Nous vous invitons à remplir ce formulaire. Votre estimation, par nos commissaires-priseurs est gratuite et sans engagement.
